1910. C’est un spectacle impressionnant ; Paris est sous les eaux depuis que la Seine a débordé et la capitale française n’a pas fini de faire la une des journaux. En effet, depuis quelques jours on rapporte qu’un horrible monstre hante les rues mais si vous voulez connaitre la vérité à ce sujet, il faut interroger Raoul et Emile. C’est en allant faire une livraison pour le professeur que tout a commencé ; ils se sont permis de s’amuser avec des potions et un accident est vite arrivé ! C’est ainsi qu’ils ont crée ce monstre qui n’est en fait qu’une puce inoffensive qui a pris taille humaine mais aussi à la voix mélodieuse qui va rapidement séduire la belle Lucille. Alors que le préfet Maynott cherche à tout prix à le neutraliser, nos potes vont tout faire pour protéger celui qu’ils appellent désormais Francœur.

Il était plutôt difficile de passer à coté de ce film d’animation puisque d’une part il s’agit d’une production française et d’autre part on retrouve pour l’occasion un duo de chanteurs très populaires. Vous aurez sans doute entendu La Seine interprété par Vanessa Paradis et Mathieu Chedid, une bande originale particulièrement soignée ce qui n’est pas forcément à l’image du reste. Bien entendu, Un monstre à Paris sait se montrer amusant notamment avec cette vision de la capitale inondée ou par quelques clins d’œil sympathiques (la coiffure de M ou l’apparition de Bourvil) mais on est quand même bien loin de la magie des œuvres de Pixar. Loin d’être un amateur du genre, le réalisateur Eric Bergeron sait comment faire rêver les petits mais il reste à séduire les plus grands !

Il faut le voir pour : Avoir la puce à l’oreille !

Sur le point de se marier Inez & Gil (Rachel McAdams & Owen Wilson) se sont offert une belle escapade à Paris. Pour Gil qui est en train d’écrire un livre, cette ville est un véritable émerveillement et il aurait sans doute mieux apprécié ce voyage s’ils n’avaient pas croisé Carol & Paul (Nina Arianda & Michael Sheen), un couple de potes d’enfance légèrement prétentieux. Après une soirée bien arrosée, il décide de faire cavalier seul et déambule dans les rues parisiennes jusqu’à se perdre et c’est là qu’il est invité à monter dans une vieille voiture. Il n’a pas fini d’être étonné puisqu’en fait il va retourner dans les années 1920 et rencontrer ses maitres à penser que sont Ernest Hemingway (Corey Stoll) ou encore Zelda & Scott Fitzgerald (Alison Pill & Tom Hiddleston).

Après New York, Barcelone ou encore Londres, Woody Allen pose ses caméras dans la capitale française comme on ne l’a jamais vu (A moins que vous fêtiez prochainement vos 100 ans). A travers son héros Gil, le réalisateur nous propose en effet un voyage dans le temps avec des rencontres improbables avec Hemingway, Picasso, Matisse ou encore Salvador Dali. Plus que le charme de la ville, Minuit à Paris capture la richesse du patrimoine culturel français tout en proposant un avis pertinent sur la nostalgie de chacun. Voilà encore un beau voyage auquel nous convie Allen et vous serez forcément transportés !

Il faut le voir pour : Aller vous promener à Paris sous la pluie.

1942. La France est sous l’occupation allemande et le peuple juif est montré du doigt se voyant forcer d’arborer une étoile jaune comme s’ils étaient des pestiférés. Jo (Hugo Leverdez) et ses potes d’enfance sont encore bien trop jeunes pour comprendre tout ce qui leur arrive ; c’est donc plein d’inconscience qu’ils vont divertir des officiers allemands pour quelques sous ou encore récupérer le tabac trainant sur le sol. Jusqu’alors, rien ne laissait présager de l’horreur qui allait se passer, une énorme rafle frappe le pays avec pour objectif de mettre la main sur 25 000 juifs. Les familles sont envoyées au Vélodrome d’Hiver où ils vivent dans des conditions hygiéniques déplorables avant d’être envoyés dans les camps de Beaune-la-Rolande.

Lorsqu’on évoque l’occupation allemande durant la 2^nde Guerre mondiale, on ne peut passer sous silence la tristement célèbre rafle du Vel d’hiv’. C’est une page sombre de notre histoire qu’ouvre la réalisatrice Roselyne Bosch rappelant, s’il le fallait encore, la responsabilité que le gouvernement français a eu dans ce drame. Le casting est juste et homogène ; chacun apporte sa sensibilité à ce scénario poignant qui a le bon gout de ne jamais tomber dans la larme facile. Le reproche qu’on peut faire à La rafle ; c’est que le film ne soit pas assez vindicatif quand on connait les horreurs qui ont accompagnées cet évènement. Il n’y a rien qui nous marque vraiment les esprits ce qui ne l’empêche pas d’être un film prenant et plein d’émotions.

C’est une grande fierté pour Samuel Bensoussan dit Coco (Gad Elmaleh) ; il vient de recevoir la légion d’honneur pour cette trouvaille révolutionnaire qu’est l’eau frétillante. Tout sourit à ce richissime homme d’affaires qui s’est d’ailleurs laissé gagner par la folie des grandeurs. Sa dernière excentricité est d’organiser la BM-comprenez la Bar-Mitzva- de son fils au Stade de France avec un show mémorable réservé aux 4000 invités. Or quand il apprend qu’il doit subir une opération délicate en urgence, il décide de tout faire pour avancer cette BM et qu’importe ce que les autres diront.

Personnage issu d’un des spectacles de Gad Elmaleh et à ne pas confondre avec Coco Chanel qui arrive bientôt sur les écrans ; Coco a tout de la comédie populaire. La star c’est évidemment le comique qui gesticule dans tous les sens pour amuser la galerie et lorsque ce n’est pas lui ce sont les jeux de mots de sa mère qui prennent le relais. Il ne faut tout de même pas croire que cela suffit pour faire une bonne comédie car au niveau de l’histoire, on n’est pas loin du vide sidéral. Encore plus curieux la façon dont se termine le film laissant en plan le spectateur qui s’attendait à une conclusion plus spectaculaire. Non c’est sur, on est loin de s’éclater !

Il faut le voir pour : Faire profil bas si vous vous appelez Jean-Jacques.

Notre pote Jean (Gad Elmaleh) travaille dans un prestigieux hôtel de Biarritz. Toute la journée, il voit défiler les plus grandes fortunes du monde et ce soir encore il est de corvée au bar. A la suite d’un quiproquo, il croise le regard de la belle Irène (Audrey Tautou) et en tombe vite éperdument amoureux mais le seul hic c’est qu’elle pense qu’il est client richissime de l’hôtel. Irène n’est pas une femme comme les autres, elle use de ses charmes pour obtenir tout ce qu’elle désire et quand on sait que Jean n’a pas les moyens de tout lui offrir, on se dit que ce couple ne fera pas long feu !

Une petite comédie rafraichissante (même s’il fait déjà bien froid dehors) et sympathique avec un couple inédit Tautou/Elmaleh. Si vous aviez aimé Audrey Tautou dans ses anciens films, vous allez l’adorer dans celui-ci car elle y est vraiment sublime mais cela ne suffira pas à rendre Hors de prix indispensable. C’est une petite comédie romantique sans prétention qui ravira avant tout les fans des 2 comédiens mais en dehors de ça, ce n’est pas le film indispensable du mois de Décembre.

Dans la vie, les personnes sur lesquelles on peut réellement s’appuyer se compte sur les doigts d’une main. C’est le cas pour le richissime François Veber (Gérard Depardieu) qui n’a véritablement qu’en un homme, son pote Ramon Holgado (Gad Elmaleh). Chauffeur mais aussi ami intime de la famille, Ramon connaît mieux que personne son patron et sait gérer les situations les plus délicates mais quand un certain Arnault Delahaye (Xavier Couture) apparaît, le comportement de François s’en ressent.

Il faut creuser très profondément dans le film pour voir que c’est une comédie ! Pourtant, l’affiche est prometteuse : Gad Elmaleh, Gérard Depardieu, Sabine Azema et la toujours très belle Valeria Golino mais tous ces comédiens semblent un peu perdus dans ce long métrage qui manque de peps et de surprise. On évite toutefois de retrouver le schéma habituel du duo comique puisque ici les 2 personnages vivent pratiquement l’un pour l’autre ce qui engendre quelques tensions au sein du couple de Ramon.

Vivez le film Dans la peau du personnage !! 

Bonjour,

Je m’appelle Ramon Holgado (Gad Elmaleh), je suis le chauffeur personnel de François Veber (Gérard Depardieu) et sans vouloir me vanter, je crois être également celui qui le connaît le mieux.

Je sais tout de ses goûts, de ses habitudes bref un véritable homme de confiance. D’ailleurs, il m’a même laissé vivre dans sa maison en compagnie de ma femme Carmen (Valeria Golino) qui elle ne rêve que d’une chose ; retrouver la chaleur de l’Espagne.

J’ai bien l’intention d’exaucer son rêve et d’ailleurs François m’a bien aidé financièrement parlant mais depuis quelques temps il est bien étrange, depuis qu’il a rencontré ce Arnault Delahaye (Xavier Couture). Rien que d’y penser, j’ai la chair de poule !!

En Résumé : Rien de transcendant dans ce film où l’on sourit parfois mais on était en droit de s’attendre à un meilleur résultat avec le duo Elmaleh/Depardieu. Au lieu de ça, on se contente d’un film sans grande saveur à réserver à ceux qui ont vraiment du temps à perdre et justement moi j’en avais ! La seule consolation reste encore une belle distribution avec également les présences de Sabine Azema & Valeria Golino mais c’est bien peu pour vous convaincre de jeter un œil sur Olé.

Pierre Levasseur (Daniel Auteuil) est dans une situation bien inconfortable ; il a été surpris par un journal à scandale en compagnie d’Elena (Alice Taglioni) ce que ne va certainement pas apprécier sa femme. Heureusement, son avocat Maître Foix (Richard Berry) a une idée : faire vivre sa maîtresse avec l’homme qui est apparu malencontreusement sur la photo, un certain François Pignon (Gad Elmaleh) !

C’est toujours un bonheur de retrouver le personnage de François Pignon et La doublure est un bon divertissement. Gad Elmaleh est bien dans son personnage et est entouré d’une très belle galerie de comédiens avec lesquels on prend plaisir à rire. Malgré tout, je reste un peu déçu car le schéma apparaît un peu trop classique ; j’ai l’impression que Francis Veber commence à tourner un peu en rond avec ce personnage.